Марина – морская живопись

Комментировать

Марина – это пейзаж, изображающий море. Такое название досталось жанру не случайно: в переводе с латинского языка marinus – «морской». Маринисты, вдохновляющиеся бескрайними просторами воды, жили всегда. Только к XVIII веку им удалось обрести признание, сделав направление самостоятельной разновидностью живописи. Окунемся с помощью https://kyiv.gallery в историю происхождения «морского пейзажа» глубже.

История развития жанра

Самая древняя картина, которая нам известна, была создана в 79 году нашей эры – когда произошло одно из самых катастрофических, запоминающихся извержений вулкана Везувия, когда разрушили древнеримский город Стабии.

Только в XVIII веке в Нидерландах появилась новое направление — «марина», обязано оно таким великим мастерам: Ян Порселлис, Ян ван де Каппелле, Людольф Бакхейзен, Виллем ван де Велде. Живописцы давали полет фантазии – изображали воду тихой, спокойной, шумной, бушующей, темной, светлой; безмятежная гладь сменялась бурными волнами. Нередко изображались морские битвы, парусники, творцы любили олицетворять стихию другими образами – любовью, страстью, вожделением, вдохновением.

Потом итальянец Сальватор Роза разработал новую уникальную разновидность стиля. Он воплощал настоящую природную мощь. Творец рисовал морское побережье, скалы, парусники, лодки, руины, замки, даже реальные человеческие образы.
В 1700-х годах Клод Жозеф Берне продолжил развивать направление. С 1754-1762 года он создал несколько картин под общим названием «Порты Франции» по заказу самого короля. Именно он дал толчок для дальнейшего развития жанра среди французов.

Известные картины

Айвазовский написал безмерное число картин. «Американские суда у скалы Гибралтара» изображает морской утренний пейзаж со штормом, романтики придает виднеющийся рассвет. «Неаполитанский залив в лунную ночь» — полная противоположность предыдущей картины. Там изображение гор, деревьев, спокойной воды, тихой лунной ночи умиротворяет. Бушующие волны в работе «Среди волн» действительно, будто живые, вселяют волнение, трепет.

Позже импрессионист Эжен Буден нарисовал известную работу «Пляж в Трувиле», где изображено взволнованное море, люди на берегу. Вдали виднеются здания или руины, сама вода несет несколько небольших парусников.

Также талантливы современные мастера. Произведение россиянина Георгия Дмитриева «Восход солнца на Южно-китайском море» уже успело пленить сердца поклонников, «Каменистый берег» Алексея Адамова может превзойти даже картины мировых мастеров. Художники нашего времени успели освоить немало техник, способных «оживить» практически любой предмет, стихию. Искусство требует таланта, усердной работы, любви – основной девиз современных творцов шедевров. Искусство сделало несколько больших прорывов вперед с момента появления жанра.

Польский художник Марек Ланговский нарисовал «Причал», где изображены корабли ночью во время причала. Очень загадочная, атмосферная современная работа, успевшая покорить сердца людей.

Американец Том Нельсен с картиной «Перекат» заслуживает лучших наград мира, поскольку редко можно найти настолько качественно прорисованные волны. Нельсена смело можно называть профессионалом.

Маринисты Украины не уступают художникам других стран. Более того, украинская живопись – целая история, которую создали сами люди.

Украинская марина (морской пейзаж)

Пожалуй, нет человека, увлекающегося мариной, известнее, чем Айвазовский – его имя знает каждый школьник. Великий украинский художник написал около 6000 картин. Холсты молодого Айвазовского по достоинству оценивал уже ставший известным Уильям Тёрнер. Это можно объяснить, ведь море Айвазовского действительно «живое».

В морском пейзаже, чайках, маяках, парусниках, кораблях, тучах без проблем можно опознать творения Айвазовского, пенящиеся волны стали настоящей легендой. Великие художники находили там что-то необычное, некоторые даже считали: Айвазовский пользуется секретными красками. На деле все гораздо проще. Автор говорил: для написания шедевров нужно родиться, всю жизнь прожить около моря, не пресытившись им. Но, бесспорно, здесь имеет место талант, гениальность самого творца.

За всю историю украинской марины наиболее выдающимися стали и другие авторы. Родившийся в 1924 году Мамчич Степан, уроженец Крыма, являлся одним из ярчайших представителей Киммерийской школы. Его работы «Яхт-клуб», «Южная Бухта», «Рыбачья Гавань» занимают заслуженные места в мировых музеях, мастер выработал собственную манеру живописи, что ставит его рядом с лучшими представителями жанра всех времен.

Виктор Пузырьков, из Киева был участником Великой Отечественной войны, что не помешало ему стать живописцем. Картины «Прибой», «После шторма», «Луг возле Днепра» известны повсеместно. Хотя запомнился Пузырьков как художник, нельзя умолчать о его отваге – кроме наград за творческие успехи он получил множество орденов за сражение против фашистов.

Михаил Ткаченко получил настоящее художественное образование, после чего отправился покорять мир, получив признание в Санкт-Петербурге, Париже, многих других крупных городах мира. Сейчас работы хранятся в крупнейших музеях Украины.

Таким образом, жанр марина успел охватить всю планету, хотя зародился недавно, особенно по сравнению с другими направлениями живописи. Украинские маринисты идут в ногу с мировым искусством, обгоняя других представителей жанра. Морская живопись интересует людей искусства много веков подряд, пока любовь к ней только растет.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *